古诗教学不枯燥！一堂课让孩子爱上诗词的秘诀

【来源：易教网 更新时间：2025-12-22】

亲爱的老师，你是否还在为古诗教学发愁？孩子们眼神呆滞，课本上的字句像隔着一层雾，老师讲得口干舌燥，却不见他们眼里有光。古诗，成了课堂上最“硬”的骨头。但今天，我要分享的这堂《村晚》课，它用一张简笔画，让诗意自然流淌进孩子心里。

课堂开始，陈老师没急着开口。她先让学生自己读一遍古诗，然后拿起粉笔，在黑板上轻轻勾勒：青山如黛，小河弯弯，落日斜照，一个牧童骑牛归家。线条简单，却像一把钥匙，瞬间打开了孩子们的想象之门。一个扎羊角辫的小女孩突然拍手：“老师，这不就是我们放学路上的风景吗？”

那一刻，课堂的氛围变了——从“要学”变成了“我想看”。板画是情感的引子，让孩子们先感其形，再激其情。教育是带他们走进一片有温度的天地。

朗读千遍，其义自见

语文课标说：“语文是实践性很强的课程。”陈老师深谙此道，把“读”变成了课堂的主旋律。初读时，她设计了五种朗读形式：齐读、分组读、配乐读、角色读，还有最特别的——“自由读”。当孩子们读到“草满池塘水满陂”时，一个男孩忍不住手舞足蹈，仿佛自己正站在池塘边，感受水波荡漾的清凉。

陈老师没打断，只是微笑着说：“你读得真美，像在看池塘里的水。”孩子们的朗读，不再是机械的重复，而是带着思维和情感的流动。

最动人的，是陈老师那句“你想怎么读，就怎么读”。没有标准答案，没有统一节奏。一个女孩摇头晃脑地读着“笛弄晚风三四声”，声音轻柔得像风拂过竹林；另一个男孩则用欢快的调子，仿佛自己就是那个吹笛的牧童。课堂里，笑声和书声交织。语文课，从“教”变成了“悟”——当孩子能用自己的方式表达，诗意就活了。

关键词妙解，诗意盎然

学古诗，关键在字。陈老师不教死记硬背，而是带着孩子们“抠”字眼。比如“山衔落日”的“衔”字，她问：“为什么说山‘衔’住落日？落日怎么被山‘含’住？”孩子们眼睛亮起来，一个男孩抢着说：“像太阳在山里玩捉迷藏，一眨眼就藏起来了！”另一个女孩比划着：“山像张开嘴巴，把太阳轻轻咬住，慢慢吞下去。

”诗意在想象中自然绽放。

再看第三、四句“笛弄晚风三四声，草满池塘水满陂”，她抓住“横”“无腔”“信口”细细品。教“横牛背”时，孩子们横着坐、横着走，笑得前仰后合；问“无腔”时，一个孩子说：“牧童吹笛没调子，但吹得特别开心！”这不仅是理解诗意，更是训练思维的精准和想象的丰盈。

当孩子能用自己的话解释“衔”字，古诗就不再是冷冰冰的字词，而成了他们生活里的小故事。

画笔添彩，创意无限

课堂的高潮，是让学生动手添画。陈老师说：“给这幅画加点你想象的东西。”孩子们立刻动起手来：有的给小河添了荷花，有的给牧童加了笛子，还有的画了牛儿在吃草。一个扎马尾的女孩边画边说：“我画了牧童吹笛，因为诗里说‘无腔’，他吹得没调子，但特别快乐。

”画完，她还自信地讲给同桌听：“你看，我画的笛子，就是他信口吹的！”

更暖心的是，陈老师也拿起笔，和孩子们一起画。她画了朵小花，说：“老师也想加点春天。”孩子们齐声笑：“老师画得真好看！”师生不再是“教”与“学”的距离，而是平等的伙伴。课堂里，没有高高在上的权威，只有共同创造的欢笑。孩子们在画中延伸诗意，在讲中锻炼表达，语言的种子，就这样悄悄埋进心里。

诗意教育，从心出发

这堂课让我彻悟：教育是点燃火。当古诗教学靠孩子“看”“读”“画”“说”，课堂就变成了诗意的花园。孩子们学得轻松，笑得开心，因为他们在用自己的方式触摸美、感受美。

亲爱的老师，下次教古诗时，不妨试试：先画一幅简笔画，让孩子先“看见”；再读一读，让孩子“听见”；最后，给点纸笔，让他们“创造”。别怕简单——最简单的，往往最有效。教育的温度，就藏在这些小小的“慢”里。当孩子用画笔表达诗意，用朗读传递情感，古诗就不再是课本上的文字，而是他们心里的星光。

每个孩子心里，都住着一个诗人。我们在唤醒那份与生俱来的诗意。教育的初心，本该如此简单而美好。你，愿意试试吗？